大家好，今天小编来为大家解答古典主义时期这个问题，古典主义时期的名词有哪些很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！
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古典主义文学流派
古典主义是17世纪欧洲的主要文学思潮。它形成和繁荣于法国，随后扩展到欧洲其他国家。古典主义文学思潮是新兴资产阶级与封建贵族在政治上妥协的产物。
从古典主义思潮的源流发展上说，它最早产生在十七世纪的三四十年代，盛行于六七十年代，先后流行了两百年。到了十八世纪古典主义从文艺思潮的内容逐渐蜕变为一种单纯的文艺形式。这时，它就成为了资产阶级政治革命和文学发展的一种极大障碍，最终被启蒙主义和浪漫主义思潮所击败。
古典主义时期的名词有哪些
有古典主义。
古典主义指对古代文学作品和文论的学习发扬。在贺拉斯与朗吉弩斯提出向古代借鉴的原则之后，后世文学用“古典主义”表达这一思想。
17世纪法国的新古典主义创造实践与文艺都以古希腊罗马为典范和依据。故有“古典主义”之称。“新”是较之于古罗马的“古典主义”而言的。
1724年是古典主义时期嘛
是的。17世纪欧洲文学的主要成就是英国资产阶级革命文学（又称清教徒文学）。和法国古典主义文学，此外还有巴洛克文学和市民世俗文学。
17世纪的古典主义最早出现于法国，并在法国得以繁荣，代表了17世纪欧洲文学的最高成就。其中，戏剧的成就最高，出现了以高乃依、让·拉辛为代表的悲剧家和以莫里哀为代表的喜剧家。
古典主义时期音乐的整体风格特征
古典主义时期的音乐特点是：音乐的题材重大、崇尚理性、气势雄伟、逻辑性强、结构严谨、以主调和声风格为主。
以海顿、莫扎特、贝多芬为代表的在古典主义时期具有最高艺术成就的“维也纳古典乐派”了。维也纳古典乐派的创作年代正值欧洲“思想启蒙”运动时期。思想启蒙运动提倡理性、科学、经验、个性解放、权利均等、反对神权、封建特权及封建等级制度。
这些进步的思想对三位作曲家的创作产生了积极影响。
此外，18世纪法国资产阶级革命还给贝多芬的思想和创作带来了深刻的转变。
古典古典主义时期是纯音乐时期
古典主义时期音乐，总体特征是主调风格为主导，音乐语言精炼、朴素、亲切，形式结构明晰、匀称，音乐中的矛盾冲突得以加强并深化。
18世纪新风格构成的要素，可以有以下几个方面：旋律追求优美动人的气质，倾向于整齐对称的方整性乐句结构，与市民舞蹈及民间音调及舞蹈节奏的联系更为紧密。
调性、和声的安排上升为结构作品的重要因素，段落或乐章有更加明确的终止式，简洁的和声风格；从短小动机孕育出丰富乐思的技巧，乐章中主题间的对比变化，通奏低音逐渐被明确的乐器记谱所替代，表达作曲家对乐器音色更为细致的感受，常用的题材是奏鸣曲、协奏曲、交响曲和四重奏等。
扩展资料：
古典主义内涵：
所谓古典的，准确地说，原是指古希腊和古罗马的经典的古代，那是西方文明两个伟大的时期。多少个世纪过去了，人们回顾往昔，而且企图借鉴那个时代的文化精华。
在文艺复兴时期，人们已经这么做了，巴洛克初期亦然，但一直到十八世纪中叶才真正开始重新发现古典。特别是考古的发现，展现了一幅简朴、宏伟、宁静、有力、优雅的画面，这在新发掘出来的古希腊和南部意大利的神庙中十分典型。
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